Víctor Heredia

Todavía cantamos gracias al poder de la música en tiempos difíciles

Con sus poderosas letras, encantadoras melodías y su compromiso con las causas sociales y políticas, Víctor Heredia ha dejado una huella imborrable en la escena musical latinoamericana. En una época en la que la democracia permanecía secuestrada, Heredia se erigió como uno de los símbolos de una parte de la comunidad artística que no bajaba la cabeza ante la represión y la censura. Su música no es sólo una colección de melodías y letras, sino un reflejo de la historia, las luchas y los sueños de una nación.
Víctor Heredia nació el 24 de enero de 1947 en el barrio de Monserrat, ciudad de Buenos Aires. Criado en una familia que apreciaba las artes, estuvo expuesto a la música y la literatura desde muy joven. Su amor por la poesía y la música comenzó a florecer en su adolescencia, cuando aprendió a tocar la guitarra y comenzó a escribir sus propias canciones. Se inspiró en gigantes como Atahualpa Yupanqui y Mercedes Sosa, figuras icónicas de la música folklórica argentina, que luego se convertirían en sus mentores y colaboradores.
El viaje musical de Heredia realmente comenzó cuando estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, donde perfeccionó sus habilidades y desarrolló su estilo distintivo. Su profundo aprecio por las tradiciones populares de Argentina, junto con una fuerte sensibilidad lírica, le permitieron crear música que resonó en los corazones y las mentes de sus compatriotas.

Conciertos y Reconocimiento Internacional
A lo largo de su carrera, Víctor Heredia se ha ganado la reputación de ser un intérprete en vivo cautivador. Una de sus actuaciones más memorables fue en el histórico Teatro Colón de Buenos Aires, concierto que se convirtió en un hito en su carrera. Pero su música además ha trascendido fronteras llevándolo a escenarios de todo el mundo, con presentaciones multitudinarias en España, Francia y Estados Unidos, entre otros.

Activismo político
Como ya hemos mencionado, la música de Víctor Heredia siempre ha estado entrelazada con sus fuertes convicciones políticas y sociales. Emergió como una figura prominente durante los tiempos turbulentos de los años 1970 y 1980, cuando Argentina luchaba contra el malestar político y las violaciones de derechos humanos. A partir de allí, sus canciones se convirtieron en himnos de la resistencia y utilizó su música para expresar las preocupaciones de los oprimidos y marginados. En este sentido, su tema “Todavía cantamos” sigue siendo un himno de la resistencia a la dictadura.
Una de sus canciones más icónicas, “Sobreviviendo”, es un testimonio de su compromiso con la justicia. Esta canción capturó el espíritu de esperanza y resiliencia durante tiempos oscuros. El arte de Heredia fue fundamental para crear conciencia sobre los problemas sociales y políticos de la época.
En el 2017 ganó el premio Grammy Latino a la Excelencia Musical. Heredia fue distinguido además con el título de doctorado honoris causa por la Universidad de Mendoza y por la Universidad de Cuyo.
Entre sus discos más sobresalientes, debemos citar a 'Sobreviviendo” (1980), lanzado durante la dictadura militar y que incluye la canción principal que le da nombre al álbum y que, como ya mencionamos, sigue siendo una de sus obras más reconocidas. Dos años más tarde editó “Taki Ongoy” (1982), un disco inspirado en los movimientos de resistencia indígena de América del Sur, y ya en el nuevo siglo “25 Años de Amor” (2005), un álbum recopilatorio de celebración que marca los 25 años de Víctor Heredia en la industria musical y que incluye algunas de sus canciones más queridas y sirve como testimonio de su legado. ¤