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CINE URUGUAYO EN HOLLYWOOD
Mientras que la industria del cine como tal logró crecer con ímpetu recientemente, el interés del aficionado uruguayo por el séptimo arte lo ha mantenido siempre informado de lo que pasa a nivel mundial. No en vano se pueden recordar las salas llenas de Cinemateca o del legendario Cine Universitario reuniendo en sus ciclos las joyas cinematográficas de hoy, de ayer y de siempre. Al mismo tiempo, por razones de costo, se empezaron a filmar recientemente producciones extranjeras en escenarios uruguayos (“XXY”, “Miami Vice”, “Children of Men”, “Blindness”) que trajeron además trabajo para la mano de obra local.
Por eso, hablar de un cine uruguayo que comienza a dar sus pasos en el mundo y que cosecha premios en festivales internacionales, no debiera sorprendernos más que alegrarnos. Hay toda una generación de jóvenes cineastas ávidos de explorar y desarrollar lo que han absorbido por generaciones; algunos de ellos lo han ido haciendo a través de su trabajo en diferentes partes del mundo, mientras que otros lo manifiestan localmente.
“Vidrio roto” de Gustavo Camelot, acaba de presentarse con singular éxito en la primera edición del West Hollywood International Film Festival (WHIFF), alzándose con el Premio Especial del Jurado.
Camelot es un escritor, director, actor y productor uruguayo que actualmente vive en Los Angeles, donde desarrolla la pre producción de una nueva película: “Las cinco puntas del lucero”, basada en la novela homónima de Tessa Bridal y declarada de interés nacional por el gobierno uruguayo.
El próximo 12 de septiembre comienza el Los Angeles Latino International Film Festival (LALIFF) en el que participarán dos películas y un corto uruguayos, que expondrán en Hollywood los logros de una industria local que se ha desarrollado con gran ímpetu en los últimos años:
“El Baño del Papa – de Cesar Charlone y Enrique Fernández – Con once premios en Festivales Internacionales (Huelva, San Sebastián, San Pablo, Guadalajara, Gramado, Lleida), cuenta las zozobras del protagonista por llevar a cabo lo que sueña será su pasaporte al bienestar económico… Es el año 1988 y el Papa Juan Pablo II visitará Melo, una ciudad del Interior por donde calculan desfilarán 50,000 personas para verlo. El tema del momento es entonces cómo sacar partido de la ilustre visita alimentando y ofreciendo servicios a los visitantes. Finalmente, sólo 8,000 personas vendrán y mas allá de sueños que se hacen trizas y acercan aun más a la realidad precaria e inmediata de sus vidas, se rescata la relación entre Beto y su hija, que finalmente logra entender y amar a su padre.
“Matar a todos” – Esteban Schroeder – Ganadora en los Festivales Internacionales de Biarritz, San Sebastián, Lleida, Montreal, Cartagena, La Habana; elegida para abrir la muestra de cine iberoamericano en el Museo de Arte Moderno (MOMA) de la ciudad de Nueva York. El caso Berrios y la operación Cóndor son la excusa narrativa de esta intensa película que narra las vicisitudes de una funcionaria del sistema jurídico a la que le toca investigar un caso en el que descubre que su padre está involucrado. En ese proceso, trata de emerger a través del conflicto personal y ético que la domina para poder recomponer su vida. A su vez, el thriller político se va desarrollando con una trama que ocupa a Argentina, Chile y Uruguay, la muerte de Berrios, creador del gas sarín, que apareció muerto en Parque del Plata en 1995. Sin embargo, según Schroeder, su obra trasciende lo político y sólo trata de dar una ‘reflexión positiva a la vida como seres humanos’.
“Stranded” – Gonzalo Arijón – Ganador en los Festivales Sundance, Miami y Amsterdam. Es un documental sobre los sobrevivientes del avión que cayó hace 35 años en los Andes y que narra sus vidas hoy. Para realizarlo, Arijón los trasladó con sus familias al sitio del desastre y a través de su amistad con algunos de ellos, los estimuló para que compartieran sus sentimientos acerca de la tragedia que les tocó vivir, ya que considera que 30 años es un buen plazo para poder darle una dimensión humana y crear una parábola de lo que pasó, de la amistad, de la vida, de la muerte y de Dios. La trascendencia de una historia ejemplar que muestra nuestras posibilidades como seres humanos en donde cada uno tiene un rol para contar su momento en esa historia y que es relatada magistralmente a través de sus propios protagonistas, contándole a la cámara en sus propias palabras lo que vivieron. Arijón se ayuda con fotos originales, escenas filmadas durante el rescate y la técnica de incorporar partes filmadas que replican momentos de su pasado.
“Plumas al cielo” el corto del realizador Leonardo Ricagni, filmado en el pueblo de Santiago Vázquez, Uruguay, se presentará dentro del marco del Festival llamándonos la atención sobre el trabajo infantil en Latinoamérica. Ganador del concurso de la UNDP (United Nations Development Program) en el tema ‘Generar conciencia de la educación en el mundo’, definitivamente trasciende la realidad diaria que nos suele pasar inadvertida de tan repetida y nos inspira a detener nuestra vista sobre esos niños anónimos que de una forma u otra carecen de educación por ayudar a sus familias y que de la infancia solo recordarán sobrevivir mediante largas horas de trabajo y sacrificios…esa es la historia de Tamara, una niña de nueve años que se gana la vida vendiendo en la ciudad, los plumeros que su abuelo fabrica. Por eso su historia no precisa el lugar, en realidad, no hace falta…no hay que buscar mucho para encontrarla.
Por más información y calendario: www.laliff.com CECILIA MIGUEZ – Sus nuevos trabajos
La destacada escultora Cecilia Miguez, artista exclusiva de la Galería Louis Stern, presenta sus últimas obras a partir del 6 de septiembre. Con un estilo muy definido en la terminación y contenido, las obras de Miguez son parte de colecciones privadas y museos, donde trascienden por su único manejo de texturas y monocromías.
A su vez, cada pieza nos hace descubrir una realidad no tan aparente a simple vista pero que al aproximarnos revela a través de diferentes elementos de la vida práctica, la profundidad y alcance de su creación. Cada una ha sido concebida en términos totalmente individuales, únicos, pero a su vez, tienen la homogeneidad que caracteriza el trabajo de Miguez y que lo hace ser reconocido donde quiera que lo veamos. Artista cuidadosa de sus obras y totalmente orientada al detalle, cada escultura se expresa por sí misma y denota un pulcritud de diseño y una claridad de mensaje que no es accidental. Anticipamos ya un gran éxito para esta muestra que será una buena oportunidad para conocer su obra en todo su esplendor, ya que sus piezas se reservan y venden con mucha rapidez.
La exhibición es del 6 de Sept. al 8 de Nov.
Louis Stern Gallery 9002 Melrose Ave. ,Los Angeles, CA 90069 Tel: (310) 276-0147 © |
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