09 enero 2009

Menú principal
Inicio
Tapa del Mes
Calendario de Eventos
Cartas y más Cartas
Horóscopo
Humor
Nuestra Mesa
Suplegrama
Números Anteriores
En forma de revista
Información importante para argentinos en el exterior
Clasificados
Lista de Precios / Advertising Rates
Quienes Somos
Preguntas mas frecuentes
Contactar
Instituciones Argentinas
Edición España
Edición Argentina
Buscar
Anunciantes
Imágenes al azar
gatti.jpg
Visitante Número:



Advertisement
La historia del rock nacional: Juan Carlos Baglietto Imprimir E-Mail
Escrito por Fernando Garriga   
jueves, 21 de diciembre de 2006
Durante la guerra de Malvinas se dio un fenómeno impensado: los militares que mucho hicieron por censurar a tantas voces y a tantos músicos, indirectamente le dieron un auge inédito a nuestro rock nacional. El gobierno del entonces general Galtieri intentaba infundir el patriotismo en la gente y muy especialmente en los jóvenes, y no había música que los representara más que el rock nacional.

Muchas radios entonces, las mismas que siempre miraron con resquemor a este tipo de música, les dieron gran espacio, en parte porque la dictadura había prohibido en ese lapso la difusión de música en inglés.
Aprovechando este cambio, muchos músicos noveles y nuevas bandas se vieron beneficiados. Entre estos, sobresalían los miembros de lo que se llamó la “trova rosarina”, capitaneada por Juan Carlos Baglietto, que recientemente habían recalado en Buenos Aires.
Baglietto había nacido en Rosario en 1956. Formó parte de varios grupos chicos durante la década del 70, pero ninguno había trascendido, en parte porque por el contenido de las letras de sus temas era implacablemente perseguido por la censura del Proceso.
Su nombre empezó a conocerse luego de consagrarse como la revelación del Festival de La Falda, en 1982. Para ese entonces había armado un grupo soporte con Silvina Garré como corista, Fito Páez como tecladista y compositor de varios de sus temas, Rubén Goldín en guitarra, Sergio Sainz en bajo y José "Zappo" Aguilera en batería. Con esta banda grabó “Tiempos difíciles”, el primer álbum de rock nacional en alcanzar el disco de oro. Muchos de sus temas, como “Mirtha de regreso” o "Era en abril", hoy son clásicos de nuestro rock y alcanzaron en aquel entonces una gran difusión en las radios capitalinas, lo que fomentó el éxito de las presentaciones del material, en Obras, en plena Guerra de Malvinas.
Luego de este llegó otro éxito: “Actuar para vivir”. El rock estaba en auge y los productores se empiezan a animar a organizar más y más shows. En esa época se lleva a cabo el "El Rosariazo", un concierto en Obras en el que participaron los más importantes músicos rosarinos. Baglietto se presenta junto a Litto Nebbia, Silvina Garré y Fabián Gallardo. Su éxito no se detenía, y junto a su banda realiza cinco llenos totales en el teatro Astral, para presentar la placa "Baglietto".
Otro show inolvidable fue "Por qué cantamos", junto a Celeste Carballo, Nito Mestre y Oveja Negra.
El primer disco sin la participación de Fito Páez es “Modelo para armar”, en el cual Baglietto intenta hacer un quiebre con el estilo que lo caracterizaba. Para ello grabó todo material nuevo, compuesto especialmente para ese álbum.
Luego grabó “Acné”, que como relataba el propio Baglietto “es un homenaje a lo que fue la música con la cual crecí”. De esta manera, se eligieron temas que no habían sido hits, como por ejemplo "Los días de Actemio" de Los Gatos o "Tema de Pototo" de Almendra.
Por esa época, sus presentaciones eran multitudinarias, destacándose un show ante cien mil personas en el Monumento a la Bandera de Rosario, como parte de los festejos por los Mil Días en Democracia, volviendo a tocar junto a Fito Páez y Silvina Garré y con la participación de Antonio Tarragó Ros.
Su siguiente trabajo fue “Mami”, con el acompañamiento de una nueva banda formada por Sergio Sainz en bajo, Eduardo Rogatti en guitarra, Marco Pusineri en batería y Rubén Goldín en coros.
"Ayúdame a mirar" va alejando a Baglietto de la música con la que trascendió; es una placa totalmente acústica, con guitarras y percusión, para la cual una gran variedad de compositores aportaron material, entre ellos Chico Buarque y Joaquín Sabina.
En los últimos años Baglietto ha ido ampliando sus horizontes y agregando a su música estilos diferentes al rock. Se destaca su trabajo junto a Lito Vitale, con el que encararon un proyecto denominado “Postales de este lado del mundo”, disco que incluye temas de Carlos Gardel, Homero Manzi, los hermanos Espósito, Mariano Mores y Discépolo.
En esta conexión entre tango y música moderna sigue hoy trabajando Baglietto, quizás dandole la razón a alguien que alguna vez dijo que “Es el más tanguero de los rockeros” y confirmando lo que expresó al escucharlo Paul Mc Cartney: “Su voz es extremadamente interesante. Maneja un amplio espectro de tonalidades, hay algo en su voz que traduce melancolía”. Y para muchos… “el tango es melancolía”. †

Juan Carlos Baglietto
Discografía

Tiempos difíciles (1982)
Actuar para vivir (1982)
Baglietto (1982)
Mami (1983)
Baglietto y Compañía (1984)
Modelo para armar (1985)
Acné (1986)
Ayudame a mirar (1990)
Corazón de barco (1993)
Luz Quitapenas (1996)
15 Años (1998)
Postales de este mundo (2001)
Grandes Exitos (2003)
Sabe quién (2006)

Enfadado

 
< Anterior   Siguiente >

Diez Euros
Dynamic LA
Dynamic LA
Dr. Eric Nepo

Dr. Eric Nepomnaschy

Seguros Latinos

 Seguros Latinos Boton

Surexpress
Surexpress
Berjos

Berjos

Andes Florist
Andes Florist
Andrea's Travel
Encuestas
¿Qué ha resuelto hacer el año que viene?
 
Más Leídas
Notas del Ambiente Artístico - Enero 2007 
Grandes orquestas de tango de hoy, de ayer y de siempre: Juan D’Arienzo 
Humor - Enero 2007 
Tapa - Enero 2007 
Cartas y Cartas - Enero 2007 

Otras
Resumen Deportivo - Enero 2007 
CINE ARGENTINO - Enero 2007 
Policiales Insólitas - Enero 2007 
Humor - Enero 2007 
Noticias de la comunidad uruguaya - Enero 2007 
Recibidos: DVD Bandidas y CD Cada Segundo de DDP 


© El Suplemento 2004 | arriba