Estrenos
Géminis (Decir Tu Nombre)
Dirigida por Albertina Carri (“No quiero volver a casa”, “Barbie también puede estar triste” y “Los rubios”)
Con: Cristina Banegas, Daniel Fanego, María Abadi, Damián Ramonda, Lucas Escariz.
Esta película acaba de estrenarse en Argentina aunque ya se proyectó en la selección paralela “Quincena de Realizadores” en el último festival de Cannes. Géminis es la historia de dos hermanos (de ahí el título original), Jeremías y Magdalena, una pareja relacionada no sólo por la sangre, sino también por un amor por el que lucharán a costa de incidir en la vida de toda una familia que intentará denodadamente tapar la situación.
La directora se permite aquí incursionar en un tema tan controvertido como lo es el del incesto, y lo hace construyendo argumentos que provocan el recelo tanto de quienes condenan el incesto como de los que justifican aquellas relaciones entre hermanos que fueran tan comunes entre los antiguos egipcios y otras culturas. Además utiliza desde un plano muy profesional un recurso psicológico actual como lo es la ausencia de diálogo en la pareja, ya que ellos no verbalizan lo que hacen, algo así como que “se hace, pero no se dice”. Interesante temática y muy bien realizada.
Habitaciones para turistas
Dirección: Adrián García Bogliano
Esta es la historia de cinco mujeres que saben guardar un secreto en un pueblo que nadie conoce. Cada una de ellas representará una de las “Habitaciones Para Turistas”, en lo que se convertirá en una noche de esas que no se olvidan. La película ya ha ganando premios, entre los cuales se destacan el Premio al Mejor Director, Mejor Actriz y Mejor Película Argentina en el último festival “Buenos Aires Rojo Sangre”.
No sos vos, soy yo
Opera Prima de Juan Taratuto, interpretada por Diego Peretti, Soledad Villamil y Cecilia Dopazo.
"Una pareja lleva sus buenos días, que lamentablemente son pocos, sus malos, que afortunadamente también son pocos, y los normales, que son la mayoría". Así se expresa el psicólogo a cargo de Javier, un cirujano cuyo hobby es la música y quien acaba de ser abandonado por María. Javier trabajará duro con el fin de conocer a alguien que la reemplace en el corto plazo, papel que viene a cubrir luego Julia. Todo esto metido dentro de una historia que se inicia cuando María viene rumbo a los Estados Unidos tras haberse casado con Javier, quien se queda en Buenos Aires preparándose para seguirla, simplemente hasta que recibe una llamada que le quita todos sus sueños de reencuentro. Esta película es una coproducción Argentino-Española y tras su estreno ha batido récords en las taquillas de nuestro país. El drama es una constante argentina, pero Peretti hace reír. “No sos vos, soy yo” es una película al mejor estilo “Nueve Reinas”, inteligente, chispeante y ágil, pero por sobre todo dramáticamente argentina, con el toque Drexler/Calamaro en su banda sonora.
Por último les traemos el comentario de algunos títulos que podemos encontrar en las estanterías de nuestro “video club” o que podemos pedir vía Internet:
“Déjala Correr”, comedia dirigida por Alberto Lecchi.
Diego se muere de amor por Mónica; entonces no tiene mejor idea que organizar un encuentro en su casa con la ayuda de su amiga Belén (Florencia Bertotti). Una cena plagada de encuentros y desencuentros, malentendidos alevosos y un recurso técnico que le da un poco de vida a una comedia basada en un libro nada fuera de lo común. Participan en el enredo Fabián Vena, siempre en su papel de tipo mañoso si los hay y Pablo Rago, haciendo el personaje del inseguro comido por los celos.
La película, que definitivamente no “habla” sobre el arte del director (probado está que Lecchi da para mucho más), apeló al intento de convocar a Los Fabulosos Cadillacs, Los Caballeros de la Quema y Diego Torres -a quien le pidieron un tema original para el film, que terminó siendo “Sueños”- con el aparente fin de convertir una película más en una obra inolvidable. Y como si todo esto fuese poco, además trae el recuerdo de aquella famosa comedia española que se tituló “Rewind”, claro que con una factura un tanto más doméstica. Como conclusión: no es una película para correr a verla en el cine (si pudiéramos) pero sí para pasar una hora y media sin preocupaciones, sentados frente a la tele, viendo cómo toda la acción de la obra se desarrolla en una misma sala.
Samy y yo
Dirigida por Eduardo Milewicz
Con Ricardo Darín, Angie Cepeda y Alejandra Flechner, entre otros.
Samuel Goldstein es un escritor de monólogos para un show televisivo intrascendente. Y es eso, entre otras tantas razones, lo que lo lleva a sentirse lenta e inexorablemente un perdedor que trata de convertirse en un gran escritor. Es un tipo que puede pasar por la vida sin que nadie se de cuenta de su presencia. No hay hombres en su vida, sólo mujeres; cada una con un estereotipo diferente que incidirá en su manera de abordar la vida. Sin embargo, sólo la presencia de Mary le dará un giro a su vida. Si contamos con que el guión resulta más potente de lo que la historia parece proyectar y que Darín aporta aquí toda su experiencia, obtenemos una interesante producción que mezcla drama con comedia, con la que podemos pasar un momento agradable.
Cortos que dan para hablar
A través del ciclo Historias Breves, los directores de cortometrajes tienen desde hace tiempo la oportunidad de que sus piezas cinematográficas trasciendan la proyección en salas privadas o pequeñas. Y con justa razón, porque meter una historia completa en pocos minutos es todo un arte, y más aún para principiantes. Cuando más escueto es el corto, más acertado está el objetivo. Mientras que en un largometraje se derrocha cinta y minutos de trabajo para sustentar una historia, estos directores dependen de su propio capital (o son ayudados por algún patrocinador, en el mejor de los casos) y cuentan con escasos recursos técnicos. Por eso me parece muy importante destacar no sólo el objetivo del programa Historias Breves -que ya va por su cuarta edición- sino también a los participantes y sus obras, ya que de entre ellos saldrán los próximos nombres que ocuparán estas páginas cuando den el gran paso al largometraje.
Entretanto, Argentina.doc es un proyecto único en donde 13 realizadores, ganadores del concurso de documentales del INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales), recorrieron miles de kilómetros registrando cada región del país, descubriendo historias diferentes, lugares remotos, tiempos difíciles, culturas y tradiciones. O sea, 13 historias para describir la realidad Argentina.
El corto “Lo llevo en la sangre”, dirigido por Pablo Pérez e integrante de Historias Breves 4, fue premiado en el Festival Audiovisual del Mercosur que se llevó a cabo del 2 al 10 de junio en Florianópolis (Brasil). El premio fue para Roly Serrano, quien fue reconocido como Mejor Actor. La película, además, fue seleccionada para competir en la sección internacional del 54º Festival de Melbourne y fue televisada por Canal 7, el viernes 17 de junio.
Caso Cañete. Dirigida por Marcela Galmarini.
Trata la historia de Rubén Cañete, enjuiciado a los 7 años de edad y asesinado en una cárcel a los 20. Su vida devela mecanismos institucionales de criminalización de los niños y jóvenes excluídos por la pobreza en la República Argentina.
Cuando se ahogan las palabras. Dirigida por Hernán Sorbera.
Narra las peripecias vividas por los habitantes de América, un pequeño pueblo de la provincia de Buenos Aires, quienes en el clímax de la crisis del 2001 sufrieron la mayor inundación de su historia.
Germán. Dirigida por Sebastián Schindel, Nicolás Batlle y Fernando Molnar.
La figura de Germán Abdala es la excusa para hacer un recorrido crítico de la historia política y social de la Argentina desde la vuelta de la democracia en 1983 hasta la actualidad. La Nueva Esperanza. Dirigida por Mauricio Carmona.
La Nueva Esperanza es el nombre de una cooperativa que conduce una fábrica recuperada. En el documental se revisa la historia de la fábrica y el proceso de recuperación por parte de 16 trabajadores.
La 40. Dirigida por Pepe Tobal.
Hay una Argentina profunda, alejada y muchas veces ignorada. Esa es la Argentina que recorre y descubre la Ruta 40 por más de 4.600 Km. Singulares personajes nos muestran una forma diferente de desarrollo individual y social después de la fenomenal crisis económica y social del 2001.
La Frontera. Dirigida por Eduardo Schellemberg.
En las ciudades fronterizas de Posadas (Argentina) y Encarnación (Paraguay), el testimonio de dos contrabandistas, un abogado defensor, un fiscal y familiares de víctimas del crimen en la región, revelan la atmósfera de confusa violencia vinculada a la ausencia del Estado, la pobreza y el contrabando como alternativa de vida.
La Voz del Viento. Dirigida por Paulo Campano.
Trata sobre el yacimiento hidrocarburífero más grande de Latinoamérica, ubicado en una zona de la Patagonia en la que viven varias comunidades Mapuches. Las multinacionales explotan aquí el petróleo y este fin justifica cualquier medio: contaminación ambiental, represión, usurpación de territorios, etc. Los Mapuches dicen: “no es la primera vez que vienen por nosotros a globalizarnos: resistimos y resistiremos. Somos de aquí, somos gente de la tierra, somos Mapuches”.
Los Nadies. Dirigida por Ramiro García y Sheila Pérez Jiménez.
El documental relata la vida de un grupo de chicos de la calle. Refleja las diversas historias individuales y grupales haciendo hincapié en los códigos que existen entre ellos. El rodaje fue realizado a dos cámaras, una de ellas utilizada por los chicos y otra por los directores.
Pescadores. La ciudad de los ojos cerrados. Dirigida por Silvana Jarmoluk.
Mar del Plata, durante los tres meses de verano es “La Feliz”, una ciudad turística, la del casino y las playas. Los otros nueve meses Mar del Plata es su puerto, los pescadores, los fileteros y cientos de miles de familias que dependen de ellos. En los últimos años, inescrupulosos políticos entregaron concesiones poniendo en peligro esta ciudad de 800 mil habitantes.
Rodeo Colorado. Dirigida por Victoria Reale.
A tres mil metros de altura, aislada en las montañas salteñas, se encuentra la comunidad kolla de Rodeo Colorado. Tiene 500 habitantes y la única presencia del Estado argentino es la escuela. Analía, su directora, prepara la fiesta del 25 de mayo mientras se esfuerza en inculcarles a sus alumnos el amor por la patria.
Salinas Grandes. Dirigida por Miguel Kohan.
Salinas Grandes se encuentra a 3800 mts. de altura en la Puna argentina. Allí trabaja y vive Prudencio Alancay, un aborigen coya que sobrevive gracias a la “cosecha” de la sal y que, agobiado por la crisis, sale en búsqueda de nuevos horizontes. El alejamiento de su familia y de su comunidad despierta en él contradicciones y cuestionamientos.
¿Se escucha? Dirigida por Marcel Czombos.
Una familia recorre en carro los 120 Km. hasta la capital de una provincia. Un recorrido por distintos asentamientos, un geólogo, un intelectual progresista y un robo en plena realización, integran este intrincado guión con matices Brechtianos.
Zapatillas nuevas. Dirigida por Laura Linares.
La historia gira alrededor de Marcos, un adolescente de Bariloche. El contexto es la ciudad y sus contradicciones: la realidad aceptada y la que desluce al centro turístico. Ø |
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